Από τα techno του Ντιτρόιτ ως τα club της Μεσογείου και την «μεταμόσχευση» της δισκοθήκης του Γιάννη Πετρίδη, η Στέγη παρουσιάζει για τρίτη χρονιά το Takeover ως μια εμπειρία όπου το dancefloor συναντά τη μνήμη της μουσικής.
Το STEGI.RADIO δεν αντιμετωπίζει ποτέ τη μουσική ως πρόγραμμα αλλά ως ροή, ως ουσία που ενώνει αγνώστους κι αυτή η λογική είναι που εξηγεί γιατί το Takeover που διοργανώνει σε όλους τους χώρους της Στέγης δεν μοιάζει με φεστιβάλ. Για την ακρίβεια δεν είναι φεστιβάλ, όπως λένε οι επικεφαλής του Voltnoi & Quetempo.
Για δύο νύχτες, 13 και 14 Φεβρουαρίου 2026, η Στέγη μετατρέπεται σε μια ενιαία εμπειρία κίνησης -να ένας ενδιαφέρον τρόπος μετακίνησης της ίδιας της συναυλιακής συνθήκης. Οι άνθρωποί της, επιμένουν ότι το ζητούμενο δεν είναι να παρακολουθήσεις αλλά να κυκλοφορήσεις· να περάσεις από χώρο σε χώρο όπως αλλάζεις σταθμό στο ραδιόφωνο. Το ίδιο το κτίριο λειτουργεί σαν μπάντα συχνοτήτων.
Το διαδικτυακό ραδιόφωνο της Στέγης, με εκατοντάδες παραγωγούς κάθε χρόνο και 10.000 εκπομπές στο αρχείο του -αναζητήστε τις online-, αποκτά για δύο ημέρες φυσική υπόσταση -φέτος είναι η τρίτη φορά που το κάνει υπό τον ξεκάθαρο τίτλο Τakeover.
Η ιδέα είναι απλή αλλά ριζική: αντί να συγκεντρωθούν όλα σε μια σκηνή, η μουσική απλώνεται παντού. Η Κεντρική Σκηνή στρώνεται ως dancefloor, το υπόγειο μετατρέπεται σε κλαμπ με κυκλική διάταξη γύρω από τον DJ, οι όροφοι λειτουργούν σαν διαφορετικές πόλεις και τα φουαγιέ γίνονται χώροι ακρόασης.
Πολυπολιτισμικός τελετουργικός πειραματισμός ή αλλιώς το πάρτι του Takeover
Οι επιμελητές μιλούν για ένα μουσικό ταξίδι που περνά από την Αθήνα στο Ντιτρόιτ, από τη Μασσαλία στο Κάιρο, από το Λονδίνο στο Παρίσι -όχι ως γεωγραφία αλλά ως τρόπος να καταλάβεις πώς συνδέονται οι σκηνές μεταξύ τους. Το Takeover θέλει να είναι καθρέφτης του ίδιου του ραδιοφώνου: πολυσυλλεκτικό, ανοιχτό, χωρίς ιεραρχίες.
Έτσι και το πρόγραμμα μοιάζει περισσότερο με αφήγηση παρά με lineup. Την πρώτη νύχτα, η ενέργεια ξεκινά από την ελληνική σκηνή και ανοίγει προς τα έξω: η Φωτεινή Κορρέ, οι Deftera και οι ZōNTAZōA οδηγούν στον Omar Souleyman -τη φωνή της Συρίας που μετέφερε τη dabke από τους γάμους στο παγκόσμιο clubbing- και στους MC Yallah & Debmaster, πριν η μαρσεγιέζικη κολεκτίβα La Famille Maraboutage μετατρέψει τη σκηνή σε ένα πολυπολιτισμικό τελετουργικό χορού.
Τη δεύτερη ημέρα η αφήγηση γίνεται μονογραφία του Ντιτρόιτ: από τον Ηλία Πίτσιο και την DJ Holographic στο τετράωρο set των Carl Craig και Moodymann, μια ζωντανή διαδρομή από τη soul και τη disco στο techno, αυτό που οι επιμελητές περιγράφουν ως ιστορία της μουσικής που δεν τελειώνει ποτέ και αγγίζει ταυτόχρονα σώμα και πνεύμα.
Μεταμοσχεύοντας την δισκοθήκη του Γιάννη Πετρίδη
Ωστόσο το πιο ήσυχο σημείο του Takeover είναι ίσως και το πιο αποκαλυπτικό. Σε έναν όροφο που μετατρέπεται σε listening room -κάτι ανάμεσα σε σαλόνι και μπαρ γεμάτο βινύλια- εμφανίζεται ένα κομμάτι της δισκοθήκης του Γιάννη Πετρίδη. Για χρόνια παρέμενε κλεισμένη στον αθέατο χώρο του ραδιοφωνικού booth και πρωτίστως στον ειδικό χώρο που είχε ο Γιάννης Πετρίδης, πριν την δωρήσει στη Στέγη· τώρα γίνεται χώρος εμπειρίας.
Οι δίσκοι δεν εκτίθενται, ενεργοποιούνται. Ο Πετρίδης παρουσιάζει δύο ζωντανές εκπομπές: μια διαδρομή στα κινηματογραφικά soundtracks, από τον Nino Rota έως τον Jonny Greenwood, και μια δεύτερη πάνω στην τέχνη του τραγουδοποιού από τα sixties μέχρι σήμερα. Εκεί το Takeover αποκαλύπτει τη βαθύτερη ιδέα του: το clubbing δεν είναι μόνο παρόν, είναι συνέχεια. Η ένταση του dancefloor συνδέεται με τη μνήμη του ήχου.
Παράλληλα, masterclasses από ανθρώπους που έχουν διαμορφώσει φεστιβάλ όπως το Primavera και το Sónar ανοίγουν το ερώτημα της επιμέλειας: πώς συντίθεται μια σκηνή, πώς μετατρέπεται μια DIY κοινότητα σε παγκόσμιο γεγονός. Η Στέγη αντιμετωπίζει το Takeover ως οικοσύστημα: ελληνικά ονόματα δίπλα σε διεθνείς καλλιτέχνες, συνεργασίες που γεννιούνται επί τόπου, ένα δίκτυο που εξηγεί γιατί το γεγονός έχει γίνει σημείο αναφοράς και προσελκύει ήδη επισκέπτες από το εξωτερικό.
Η ουσία, τελικά, βρίσκεται στη μετακίνηση. Η προτεινόμενη εμπειρία είναι να ξεκινήσεις από το υπόγειο, να περάσεις από την Κεντρική Σκηνή, να σταθείς για λίγο στους δίσκους του Πετρίδη, να επιστρέψεις στο χορό και να ξαναχαθείς αλλού. Όχι ένα θέαμα αλλά μια διαδρομή μέσα στον ήχο. Για δύο νύχτες το ραδιόφωνο δεν μεταδίδει — γίνεται χώρος. Και η Στέγη δεν λειτουργεί ως κτίριο αλλά ως ζωντανή συχνότητα μέσα στην οποία βρίσκεσαι.
STEGI.RADIO Takeover 2026
13–14 Φεβρουαρίου 2026, 20:00–03:00
Στέγη Ιδρύματος Ωνάση — σε όλους τους χώρους
Ημερήσιο 35€ | Διήμερο 60€ | μειωμένα διαθέσιμα
DAY 1
Παρασκευή 13 Φεβρουαρίου 2026
–1
20:00 – 21:00 | ASTYTEKK
21:00 – 22:30 | Jeph Vanger
22:30 – 00:00 | kvadosh b2b Miss Jay
00:00 – 01:30 | Bill Kouligas
01:30 – 03:00 | Jyoty
Κεντρική Σκηνή
20:00 – 21:00 | Φωτεινή Κορρέ
21:00 – 21:45 | Deftera
22:00 – 22:45 | ZōNTAZōA
23:00 – 00:00 | Omar Souleyman
00:00 – 01:00 | MC Yallah & Debmaster
01:15 – 03:00 | La Famille Maraboutage
Μικρή Σκηνή
21:00 – 21:50 | ολίνα
22:00 – 22:45 | Corniza
23:00 – 00:00 | Melentini & The Running Blue Orchestra
00:30 | Προβολή της ταινίας "Sirāt", Διάρκεια: 115 λεπτά
+3
21:00 – 22:00 | Γιάννης Πετρίδης “Cinema in Sound: From Nino Rota to Jonny Greenwood”
22:00 – 00:30 | Rootswise
00:30 – 03:00 | Terra Exotica
Masterclass
Galaxy Studio | 18:00 – 19:30 | Pau Cristòful: “From DIY scenes to major festivals: Evolving curatorial narratives and practices”
*Η είσοδος στo masterclass είναι ελεύθερη. Απαραίτητη η προκράτηση θέσης.DAY 2
Σάββατο 14 Φεβρουαρίου 2026
–1
20:00 – 21:45 | Figlio Böler
21:45 – 23:15 | Στάθης Καλατζής
23:15 – 00:15 | DJ Travella
00:15 – 01:30 | Mia Koden & Warrior Queen
01:30 – 03:00 | GЯEG
Κεντρική Σκηνή
20:00 – 21:00 | Ηλίας Πίτσιος
21:00 – 22:00 | K.atou
22:00 – 23:00 | DJ Holographic
23:00 – 03:00 | Carl Craig B2B Moodymann
Μικρή Σκηνή
21:00 – 22:00 | Prins Obi
22:10 – 23:00 | Νίκος Βελιώτης & Καλλιόπη Μητροπούλου
23:10 – 00:00 | Nadah El Shazly
00:30 | Προβολή της ταινίας "Sirāt", Διάρκεια: 115 λεπτά
+3
21:00 – 22:00 | Γιάννης Πετρίδης, «Από τα 60s έως σήμερα: Η τέχνη του τραγουδοποιού»
22:00 – 00:30 | Guy Veale
00:30 – 03:00 | Μαρία Παππά
Masterclasses
Galaxy Corner | 14:00—18:00 | ΜAMA workshop: "A hands-on introduction to the world of electronic music: From DJing to the first steps of studio techniques"
Galaxy Studio | 18:00 – 19:30 | Georgia Taglietti: “Survival kit for emerging artists: A guide to today’s music industry ecosystem”